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Conocido fundamentalmente por sus trabajos con animación digital, Paul Chan crea dos contextos a la vez. En sus instalaciones proyectadas construye narrativas libres, surreales, que se sustentan en un compendio de imaginería estilizada procedente de la Historia del Arte y de la cultura popular. El artista se implica también en proyectos destinados a la acción política directa, que van desde el modo documental impresionista de la obra Tin Drum Trilogy, una reflexión acerca de la guerra de Irak, a un panfleto protesta contra la Convención Nacional Republicana celebrada en Nueva York en 2004. En su última serie de instalaciones, en la que se integran 2nd Light y 4th Light, Chan muestra distintos paisajes, del amanecer al el ocaso, desde un punto de vista fijo en un esquema temporal compacto. Cada uno de los elementos se refleja en una silueta, convirtiéndose en sombras proyectadas en la pared o en el suelo de la galería.
2nd Light se centra un árbol de gran tamaño. La brisa balancea las hojas de sus frondosas ramas. Objetos cotidianos se desplazan hacia la parte superior de la proyección a medida que unos cuerpos se precipitan al suelo, una elección narrativa que Chan describe como su adaptación del concepto cristiano del Apocalipsis, en la cual los justos van al cielo y los pecadores al infierno. Una enorme brigada militar, simbolizada por un mar de astas y banderas en alto, se abre paso a toda velocidad en la parte inferior de la proyección, quitándole la vida al árbol antes fértil y cubriéndolo de trozos de tela y papel. En este caso, Chan se remite a la composición de una obra anterior, My Birds…trash…the future (2004) inspirada en la serie de Los desastres de la guerra de Francisco de Goya y Lucientes. Sin embargo, el artista deja la narrativa abierta a la discusión. El espectador puede preguntarse por qué los objetos suben y los humanos bajan, y si la el ejército es de origen divino, traído para juzgar a toda la tierra, o si los soldados son hombres que siembran la destrucción en su propio planeta..
Al contrario que las demás obras, 4th Light muestra un entorno más bucólico. El espectador mira a través de la ventana de una habitación mientras que los teléfonos, herramientas, pedazos de tierra y edificios enteros ascienden flotando en el aire. Las telarañas que adornan el cristal de la ventana se desintegran en la atmósfera. Cuando la animación termina, una araña solitaria comienza a tejer de nuevo su tela, quizás como símbolo de un renacer en un espacio aparentemente despoblado. (AC)
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