 |
||||
El artista estadounidense Kim Jones escogió un epígrafe de Jean-Paul Sartre para una reciente monografía: “Una victoria descrita en detalle es indiferenciable de una derrota”. La brevedad de la afirmación de Sartre se une a la estrategia artística de Sartre, que podría describirse como una obsesión por el detalle durante un período de tiempo continuo, en este caso abarcando varias décadas y a menudo revisitando las mismas obras de arte. Existe una especie de ambivalencia dirigida hacia esta distinción entre victoria y derrota en la obra de Jones, quizás por influencia de su participación en la guerra de Vietnam (un hecho a menudo citado en reseñas de sus Dibujos de la guerra y Pinturas de la guerra)
Jones ha creado un amplio conjunto de obras bidimensionales, como sus fotografías Furka, y su War Paintings (“Pinturas de la guerra”) realizadas en grafito o acrílico en grandes franjas de papel o inscritas en libros. Las fechas de creación abarcan casi treinta años, y son una especie de palimpsesto para el artista. A veces estas obras sugieren autorretratos o álter egos (como su primitivo Mudman), a se reencuentran con antiguos amantes, amigos y enemigos, conectados al aquí y ahora mediante sombras, redes estriadas y laberintos (por ejemplo, la serie Untitled, 1972-2006) En otras obras, los elementos figurativos se reducen a ingenuas figuras taquigrafiadas con “X” y “O” en mapas de campos de batalla. Siempre que puede, Jones suele borrarlas y vuelve a trabajar sobre ellas, ajustando el resultado de la batalla, realineando frentes, añadiendo caras/fantasmas y líneas, subrayando constantemente el papel fundamental del tiempo en su práctica artística.
Si las obras en papel de Jones ocupan un extremo del espectro de su producción, el otro polo serían sus obras escultóricas basadas en la performance, por ejemplo la escultura Sled (1973-1999) En este caso, Jones adopta la tan incomprendida y vilipendiada rata como mascota y emplea la forma animal con fines absurdos, creando vehículos y otras formas identificables (Rat Basketball, 2005) que se relacionan con sus obras basadas en papel mediante líneas dinámicas y redes espectrales, dibujadas en las paredes sugiriendo movimiento y quizás memoria. Finalmente, la obra War Jackets (2005) alinea los elementos escultóricos de las piezas de su performance Mudman con sus dibujos de la guerra, dando como resultado unas ropas tan confusas como inmediatamente reconocibles. Estas chaquetas son para Jones una especie de “Pintura de guerra”, un símbolo de cómo un individuo puede sentirse a la vez con poder y encarcelado en relación con otras estructuras, sean esculturas en el sentido estricto de la palabra o formas como la guerra, el antagonismo o la violencia. (JT)
|
||||
|
|
|||
|
||||
